少し前に話題になった辺り。今後もっと酷い事例が発生するかもなあと思いつつ。
イラスト投稿サイトにステキなイラストを投稿しているイラストレーターの中でも、学生さんとかその辺、いわゆるワナビーに目を着けて、ロハでイラスト描かせてやろう、とか大雑把にいうとそんな方向の話題。
昔から音楽の道を目指し、会社員クリエイターの時期もあり、一時独立していた時期もあり、今再び会社員クリエイター兼独立しているそんな身の自分としては、ワナビーの感覚も依頼している会社の感覚も全くわからないじゃないですけど、でも周囲への影響とか将来的なこの界隈への影響とか考えてもあまり褒められた行為じゃないですよね。
個人的に、安くてイイものには惹かれますけど、自分が全身全霊で作ったものを極端に安売りしようとも思いませんし、自分は、あくまで自分はですが、いただける制作費相応の手間にちょこっと上乗せ労力で作ろう、という認識。
タダに近い報酬のものに1週間分の労力を費やしてもそれはアレですし、ボランティア気分でやるならそれなりの効果がないと理屈的な面で帳尻が合わない気がしてますしね。依頼する側が「やりがい」とかそういう感じで作り手に奉仕を迫るのは不合理な感じ。
相場なんてあまりアテにはならないものだとは思ってますけど、前例を作ってしまうことでよかれあしかれ周囲や将来へ影響があると思うんで、買い叩くのももちろん、無思慮に安売りするのも避けたほうがいいよなーと、そんな気がしました。
いわゆる腰掛とか踏み台とか、都合のいい（？）言葉は多々あって、クライアント側（といってよいのかしら？）がわざわざその言葉を持ち出すことはありますよね。
「この機会を使ってもらって」とか「腰掛でもいいから」とか「踏み台にしてもらって構わないから」とか。
そんなとき、つい「ああ、なんと度量のある方だ」とか感銘を受けちゃったりするんですけど、実は相手のほうが自分を踏み台と思ってくれちゃってたりするんで（上のを例にとると「奉仕させることで浮いたアガリを、今度はちゃんとしたイラストレーターにお願いするときに使おう」とか）、案外お互い様なんだってこと考えておかないと何のオイシイ目を見ることもなく終わってしまいかねませんねー。
ご無沙汰してました。
現在進行中の開発がいよいよ大詰めを迎えつつあり、ほぼ時を同じくして新しい開発もキックオフされてしまったという、休憩のゆとりもなさげな昨今です。先週もずっと帰りが遅かったしねぇ。
その金曜日の21時頃にいよいよ力尽きつつあって、こりゃ次週に多少仕事にしわ寄せを残してでも息抜きしたほうがよさそうだなと思ったんで、そこで切り上げていつもの向かいのバーへ。客席スカスカ…
程なく、Riccio氏も合流してきました。偶然。
疲れを癒すために飲んでいたんで、何とはなしにフリーな話をしていたわけですが、「本当に歌が上手い人、ってのとお仕事したいねえ」的な話になり、マスターが自身の最近のお気に入りである秦基博（そういえばEBさんが以前、Mixiの秦基博コミュに入ってませんでしたっけ？）の名を出し、秘蔵でもないけどライブのDVDを再生開始。しばし3人で見る。僕が見るのはこれで三度目ですけどね。
「ライブで歌って上手いというのは、歌唱力に間違いない人ですよね」などと僕もアタリマエのことをつぶやく。CDで歌が上手くて、生で歌が「アレ？」っていうのは近頃とてもよくあるパターンじゃないですかね？ いや、そこまで色々聞いたり見たりしているわけではないんで、疑問形で書いたわけですけど。
Riccio氏曰く、「一頃は、それがふつうだったよ。ライブを見て感激してCD買って聞いてみたら、そうでもなかったってほうが多かった（笑）」。あー、それは考えてなかった。
秦さんのライブを見ながら、ギター一本で歌って充分聞けるものをバンド形式にしなくてもいいのになあ、って話しました。抑揚がつけやすいってのがあるんでしょう、たぶん。ただ、その、この間、何かのブコメにも書いた気がするんですけど、足りない部分は足してどうにかするっていうのは、演奏者なり歌手の力に不足があるって言っているみたいなもんで、あまり好ましい考え方じゃないなって気はしてます。
あと、ここは泣き所だよとか、ここが山場だよっていうのを、そこまで強調せにゃならんのかっていう気も最近するのですよ…。お笑いのテロップが説明っぽ過ぎるみたいな話をかつてよく見かけた気がしますけど、なんかそれに近い印象を受けます。批判ではありません。疑問です。
音の彫刻展行った。
ライブを含めイベントに足を運ぶコトが相当久し振り。最近半年くらい、ビックリするくらいタイミングが合わず、去年はショートフィルムのアレにも体調が優れず行けなかった←某1年がかりの開発がようやく片付いたタイミングで消耗してた。
展示の方は、説明がないとわかりづらいかもしれない。けど説明を聞いて、自分にとってはこの上なく面白かった。あまりやり過ぎると新札幌の青少年科学館の展示物みたいになりそうでちょっと怖い。怖いけどそういうのが好きな自分だったりもする。
初日イベントである大黒さんとkoss aka kuniyukiさんのライブは面白かった。打ち合わせほとんどナシだったらしいけど、打ち合わせたのかなって思う瞬間が何度もあって、コレを感じるのが演奏側にとっても聞き手にとっても醍醐味だったりするんだろうな。その意味では後半リズムのループは入らないほうがいいかなと思った。何らかの理性が働いちゃう。
その後は小野健悟さんに紹介いただいた茂呂さん、hajimeさんの話を聞かせていただいた。お二人は以前にも拝見したりお名前を聞いたりしたことはあったけど、バリバリ活動している＆活動できているだけあって、思想を持ってやっているなあと思った。
あまり周りにこういう話をできる友人がいないのと、んで、どうもこの手の話題になると悲観的な方に話が行ってしまう自分にとっては、貴重な機会だった。
最近なんとなく、作り手やパフォーマーの悩んでる姿をダダ漏れさせてもいいんじゃないかって思い始めてる。ブログとかだけじゃなくライブとかでも。生産マシンでもなく再生マシンでもなく人間がやってます、っていうのを見せてもいいんじゃないかと。客を入れずにライブやるって話を出したのはそういう意味。好きな楽器を前にしてステージ上で頭抱えてる姿を何時間でもネットで流して、で誰か金返せって言うかなあ。あー、でも事務所がアーティストに対して金返せって言うかもな。それは冗談として、観客に気を使うのと同じくらい自分の内なる声に気を配ってもイイよね。
今日話した内容の根っこの部分は、昨日か一昨日のESTiさんの引用Tweetにあった、
Go for what you’re feeling and what comes natural to you. Don’t try to copy the latest hot sound, then it will be too late. – Stargate
この一言に尽きる。仕事でもそのスタンスになれればいいけど、なかなかそれを許してくれることはないな。それが悪しき慣習なのかもと思わないこともない。
何年か前に何をきっかけに知ったのかも忘れてしまったんだけど、1x.com – Best photos on the webの写真が実に好きだ。
1x.com
構図と奥行ときめ細かさと。
たまにわざとらしいのも混ざってたり、あと全体的に無機質に感ずるものが多いので、そういうのが苦手な人もいるとは思うけど。
気持ちが行き詰まって少し自暴自棄になりかけることがたまにあって、そういう時に見ると表現する人間として我に返ることができる。自分の思う美感だとかを優先させたっていいじゃないかと。
変な記事タイトルでごめんなさい。
↓これ読むとわかるかも。
Togetter(トゥギャッター) – まとめ「音楽やその著作権、流通のあり方などに関する議論 (@kentarotakahash @tavito_net @keiichisokabe @matsukiayumu を中心に）」
Togetter(トゥギャッター) – まとめ「続・音楽やその著作権、流通のあり方などに関する議論」
この記事(このブログのこの記事ね)、サブタイトルで「音楽に生きるということ」とでも書いておけばよかったな…。
初心に帰らされる部分もあり、そしてもしかしたら同じようにコレを見た人が自分のこれからに対して歩みの方向を再確認したかもしれない。悩みも吹っ切れたかもしれない。
今までで最もTwitterの真価を強く肌に感じたかもしれない。
内容に大きく心を動かされた。
座右の銘よろしくうまいこと抜粋したいもんだけど、イイ方法が思いつかないのでtumblr.にでもpostしておくかな。
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privateでquote投稿しているので、読めないですよ、念のため。あー、ついでにfavっとけばよかった…。
